Jean-Louis Froment, c’est d’abord un regard qui ne cesse de se déplacer et d’interroger la mémoire, l’art et la vie. Ce regard est activé par le monde et la question du rapport au monde dont on ne peut aborder et comprendre les territoires émotionnels que par des approches multiples, sensibles et croisées.

L’essentiel n’est donc pas de consacrer, d’authentifier, mais d’enregistrer, de transmettre la respiration d’une pensée, l’énergie d’un matériau de réflexion et de vision traversé par tous les registres de la création. Il a ainsi créé et dirigé le CAPC, Musée d’art contemporain de Bordeaux (1973-1996) et l’a imposé comme un espace singulier, infini et constamment renouvelé, de recherche, d’expérimentation et donc de défi à l’intérieur de ce paradoxe entre l’historicité d’un musée et l’extrême mobilité d’une actualité au plus près de son surgissement.

Dans ses dialogues féconds, uniques avec des artistes majeurs comme Simon Hantaï, Mario Merz, Daniel Buren, Richard Serra, Lawrence Weiner, Richard Long, Sol LeWitt, et Wolfgang Laib, il n’a jamais cessé de convoquer l’œuvre d’art comme forme de résistance et donc de désobéissance, dans sa capacité d’opposition à l’affadissement et à la banalisation.

Il a aussi réalisé de grandes expositions internationales, ouvertes à l’univers des formes modernes issues de l’art mais aussi de l’architecture, de la littérature, du corps en action et de la mode, marquées par des éclats de récits, de sens et de voix qui s’assemblent, se répondent et se combinent selon une expérience poétique où la discontinuité et l’imprévisible se mettent au service d’un mouvement à l’épreuve du temps. Cet exercice subtil de l’éclatement est avant tout un art de l’enchaînement, donc de la composition, et les expositions « CULTURE CHANEL » s’inscrivent dans cette écriture d’un langage qui concilie l’idée de permanence et l’impératif d’un présent, mais toujours soucieuse d’aller au plus incisif, au plus juste.